Вопросы и ответы
Страница вопросов и ответов
Практика показала, что читатели сайта иногда задают мне вопросы, в том числе на те темы (чаще скрипичные), что пока не обозначены на самом сайте.
Я не считаю себя гуру, который может дать каждому человеку единственно правильный совет (тем более - виртуально!!); и если меня спрашивают, я просто делюсь личным опытом или выражаю личное мнение. А уж дело спрашивающего, как распорядиться этой информацией.
В любом случае, эта страница сделана специально для вашего удобства: если у вас есть ко мне вопросы, пожалуйста, задавайте их здесь. Те вопросы, которые я найду на прочих страницах сайта (не связанные с содержанием тех страниц), будут тоже перенесены сюда.
Дочери9 лет Учится в 5 классе музыкальной школе Не как не хочет стоять ровно во время игры на скрипке Стоит криво и голову наклоняет в другую сторону Подскажите что делать
Уважаемая Гесу, сложно дать ответ на такой вопрос, не видя ситуации. Это почти как ставить медицинский диагноз по интернету, не видя пациента. К тому же информации недостаточно. Что значит «криво»? Ведь скрипачи и не стоят во время игры прямо (в полном смысле этого слова, т.е. как оловянные солдатики). Скрипка-то у нас слева, и корпус немного развернут к ней. Также мне, если честно, довольно сложно представить, как Ваша дочка наклоняет голову в другую сторону (от скрипки? во время игры?) Не видя ситуации, я могу объяснить подобное «отворачивание» от скрипки только одним – тем, что ребенку не хочется делать то, что он делает… Быть может, стоит спросить у нее, нравится ли ей скрипка и хочет ли она дальше учиться? Напишите, что говорит педагог и в каком типе муз. учебного заведения учится ваша дочка.
Анна, огромное спасибо за сайт. Интереснейший, вдохновляющий, информативный, музыкальный, душевный и профессиональный.
У меня вопрос по поводу скрипки. Мои мальчишки -двойняшки занимаются скрипкой. Занимается с ними муж, поскольку он заканчивал ДМШ по классу скрипки (правда очень давно), а я – только фортепиано,в скрипичном плане – полный профан. ПРоблема в том, что один из пацанов – правша, другой – левша. Занимаются они на одной скрипке. Как Вы считаете, можно ли как-то адаптировать скрипку к леворукому ребенку или оставить как есть, пусть развивает вторую руку тоже (им по 6 лет).
Пока могу заметить, что у «праворукого» успехов больше – довольно сносно играет «Santa Claus is Coming to Town» и «Silent night». второй играет «не чисто» – часто задевает соседние струны. Буду благодарна любому совету.
Наталья
Наталья, спасибо большое за теплые слова!
И профессиональные скрипачи, и скрипачи-любители бывают левшами; всех, кого я лично знаю, родители в свое время переучивали в «правшей», поэтому они играли на скрипке так же, как и все: смычком в правой руке.
Говорят, на экзаменах в ДМШ, если ученик-левша не совсем идеально исполнит номер, комиссия делает скидку на его природные особенности. Впрочем, я знаю профессионального скрипача-левшу, который занимается скрипкой всю жизнь и вполне успешно. Держит скрипку и смычок он так же, как и правши, и иначе было бы невозможно, т.к. он работает в симфоническом оркестре.
Но есть одно «но». Сейчас вроде как считается, что в принципе вредно переучивать левшей. Что это значит применительно к скрипке? Что, вероятно, можно пробовать играть иначе. Но это экзотика, я не знаю таких живых примеров. Знаю только, что в мастерских скрипичного мастера Горонка обычные скрипки могут переделать в «леворучные» (по крайней мере так явствует из его книги «Советы скрипичного мастера»). Естественно, если ребенка учат на «леворучной» скрипке, то это всегда обучение только для собственного развития, поскольку профессиональный скрипичный мир пока к такой диковинке не привык.
И еще один момент. Возможно, педагогу будет сложнее научить ребенка, когда все происходит «в зеркальном отражении»? Хотя как знать…
Так что…. что-то однозначное советовать сложно, путь пока до конца человечеством неизведанный.
Думаю, в любом случае Вам время подскажет – будет ли Ваш сын хотеть и дальше с радостью общаться со скрипкой, это самое важное. А остальное – детали…
Дорогая Анна, огромное спасибо за подробный и информативный ответ. Мы в общем тоже решили оставить пока все как есть. В школе и дома он полноправный левша, а вот на скрипке пиликает, держа смычок в правой руке. Хотя, к сожалению, поскольку у нас «опыт с контролем» – есть еще второй мальчик, с которым занимаются скрипкой в том же объеме, очевидно, что у праворукого ребенка прогресс значительно заметнее. Даже несравнимо заметнее. И конечно, играет он с большим удовольствием, хотя изначально дела с музыкальным слухом обстоят лучше как раз у нашего левши… Спасибо вам еще раз. с Новым Годом!
Скрипкой она занимается когда как порой сама берет и играет апорой приходится проситью В музыкальной школе на скрипке с 5 лет .Сейчас в пятом класе Я спрашеваю нравится ли ей отвечает что да Педагог хвалит ее Сейчас играет танец Дженкинсона в быстром темпе Она сутулица и голову наклоняет в другую стовану Делаю замечание говорит что ей так удобно Посоветуйте что предпринять
Гесу, ничего не нужно предпринимать.
Все, что требуется от Вас – любить свою дочку и просто не мешать ее развитию.
Педагог сам сделает ей замечание, если посчитает, что она стоит неправильно.
Педагог делает замечание но она все делает по своему Мне посоветовали одать ее в балет .Может тогда будет следить за осанкой Что посоветуйте вы
Обязательно купите книгу: А. Ситель «Соло для позвоночника», она переворачивает наши представления о том, что «правильно» и что «неправильно» для позвоночника. Автор – высококлассный специалист, доктор, профессор, основатель мед. центра (кстати, бесплатного), где уже многим помогли. Книга написана просто и понятно, с упражнениями. Если купите, прочтете – сделаете очень многое для здоровья дочки. В частности, в книге написано о том, что нельзя заставлять ребенка прямо держать спину, что позвоночник любого человека не прямой от природы, а с теми или иными отклонениями от прямизны, и это нормально; дети, принимая ту или иную любимую позу, интуитивно компенсируют эту природную кривизну и им нельзя в этом мешать. И еще прочтите книжку: Ю.Б.Гиппенрейтер (»Общаться с ребенком. Как?»), там написано, отчего иногда дети все делают по-своему и почему они так делают. Удачи!
И еще: в балет, насколько мне известно, «отдают» в раннем детстве, и здоровью это занятие вроде не способствует (при напряженных нагрузках; впрочем, в балете я не специалист). Вам ведь нужен здоровый ребенок прежде всего, не так ли? А вообще, раз ваша дочка уже в пятом классе, то она уже почти взрослая, и главное слово должно быть за ней. (Это касается и того, хочет ли она заниматься балетом, и всего остального).
Здравствуйте,Анна! Спасибо за прекрасный сайт. Мне очень понравились записи Дмитрия Благого. Я увлекаюсь русской музыкой кон.XVIII – нач. XIX вв. Можно ли как-нибудь скачать эти записи?(Просто я играю те же произведения)
Анна, очень приятно! Аудиозаписи Дмитрия Благого можно скачать на сайте Благой.ру, вот тут, в разделе «Аудио»: http://blagoy.ru/dml_plays/list.htm
Чтобы скачать файл в формате mp3, нужно навести курсор на какую-нибудь ссылку на той странице (точнее, на нескольких страницах: записей там больше, чем на моем сайте), щелкнуть правой кнопкой мыши и выбрать пункт «сохранить как».
Кстати, список файлов, доступных для скачивания, будет пополняться, так что добро пожаловать:)
Спасибо!
Анна неподскажете где можно скачать ноты Концерт Соль мажор 1 часть А Вивальди Буду вам очень признательна
Гесу, у Вивальди много концертов, надо знать не только тональность концерта, но и его номер. Посмотрите в архиве Тараканова – http://notes.tarakanov.net/violin.htm и на imslp – http://imslp.org/wiki/Category:Vivaldi,_Antonio(там на англ. языке, Vivaldi= Вивальди, concerto=концерт, violin= скрипка, соль мажор = G-dur)
Здраствуйте Анна. Благодарю за советы они очень пригодились. Гесу занимается не только скрипкой но и занимается фано .Очень меня просит купить ей гитару .Хотелабы еше заниматся гитарой .Мы отговариваем боимся будет большая нагрузка.Хотя в средней школе успеваемость отличная Да и в музыкальной школе учится хорошо Что посоветуйте. За рания прошу извиненья за ошибки Русский плохо знаю.
Здравствуйте, Анна! Большое спасибо за сайт, очень информативен, доступен для понимания. У меня к вам вопрос:мой сын учится в обычной музыкальной школе по классу скрипки, 3 класс.Ему 9 лет. (Я сама заканчивала отделение фортепиано). У него очень хороший слух, он слушает классическую музыку, но его исполнение до сих пор оставляет желать лучшего – чистый звук, но монотонный. Я и произведения с ним слушаю в исполнении других мастеров, и пою, и на форт-но проигрываю – нет интонации, хоть убейся. Что форте, что пьяно, что лирическое произведение, что весёлое – а жизни в звуке нет. Разумеется, я не готовлю его в музыканты, но как добиться нужного интонирования?
Гесу, не знаю, донесла ли я до вас в прошлый раз главный смысл всех моих «советов», поэтому напишу еще раз. Это будет касаться и гитары, и танца, и всего прочего. Ваша дочка (если все, что вы пишете, так и есть, и она действительно уже учится в 5-м классе) уже почти взрослая и имеет право сама решать, чем ей заниматься. Если она хочет играть на гитаре – значит, надо купить ей гитару и позволить естественным, природным талантам вашей дочки развиваться. У Гиппенрейтер (в книге, которую я вам советовала прочитать) написано: ребенок – существо самообучающееся, имеющее право на самоопределение. Он сам чувствует, что ему надо, а что не надо. (Это касается и еды, и творчества). Опасно, когда родитель живет как будто за ребенка, решает за ребенка, что ему делать. А вы (насколько я поняла) даже подписываетесь здесь именем вашей дочки, как будто пишет она, а не вы. Поверьте – ваша дочка знает сама, что ей надо делать, знает это куда лучше, чем, например, я =) Так что вот главный совет: отныне советуйтесь с самой дочерью.
Здравствуйте, Виктория!
Спасибо за вопрос, он очень важный и интересный.
Кстати, ответ заключен уже в нем самом. «…А жизни в звуке нет».
Чтобы появилась жизнь, нужно, чтобы появился собственный интерес, чтобы человеку (т.е. вашему сыну) разрешили САМОМУ фантазировать, экспериментировать, увидеть какие-то свои образы в музыке, а не просто ноты повторять. Т.е. человек должен ИГРАТЬ (в прямом, почти детском смысле – как дети играют в свои игры). Слишком частое прослушивание записей игры мастеров (а также сверхконтроль родителей, показывающих, «как надо» играть и «как не надо»)- это все творчество ДУШИТ, человек перестает слышать собственный внутренний голос, учится вместо этого копировать, механически и неосмысленно воспроизводить чужие музыкальные фразы. И как результат, «жизни в звуке нет». Вполне естественно: человек в такие моменты и не живет. Он послушно исполняет то, что от него хотят.
Попробуйте снизить контроль (для жизни нужна свобода и кислород!), + дать интересные, образные пьесы, и пусть ребенок эти образы попытается «увидеть» сам (а вы его только подтолкните к собственной творческой работе). Есть много таких пьес, где «живописуется» какой-нибудь момент из жизни – ну, не знаю, какие-нибудь капли дождя, какой-нибудь характерный народный танец. Одновременно с разучиванием пьесы подталкивайте творческую мысль человека, дайте посмотреть какое-нибудь видео на эту тему (например, если разучивается танец – то полезно посмотреть, как этот танец танцуют), почитайте вслух (что, кстати, развивает образное мышление) или просто вместе погуляйте на природе, поразмышляйте, пофантазируйте.
P.S. Все это, конечно, при одном условии: ребенок хочет САМ заниматься музыкой, он это делает не для того, чтобы им была довольна мама.
Кстати, у меня сейчас на столе наброски новых текстов – я пока не знаю, это будет новая web-книга или что-то другое – как раз про образы в музыке. Вероятно, в ближайшее время я займусь этим плотнее.
Кстати, Виктория, я сейчас проглядела один свой текст на эту тему – Изобразительность звука (http://blagaya.ru/skripka/articles/izobrazitelnost-zvuka/). Я его писала давно, еще когда была студенткой консерватории, язык там не такой прозрачный, но к вашему вопросу этот текст имеет отношение.
Анна, спасибо за ответ! Моему сыну нравится заниматься музыкой тогда, когда начинает получаться. Когда произведение выучено наизусть, разобрано, и он понял, что способен справиться со своим страхом, что не получится. А до этого, конечно, бывает много разных проявлений недовольства. Приходиться уговаривать и убеждать. Что же, будем дальше развивать воображение.
Анна меня тоже зовут Гесу как и дочь Русский для меня не родной язык и мысль свою я вырожаю наверно недостаточно правельно как другие ваши читатели но все что я написала о дочери это правда Мне неприятно что вы совневаетесь в моих словах. Надеюсь более вас небеспокойть
Гесу, не исключено, что мы с вами действительно не поняли друг друга. Удачи
Виктория,
> Моему сыну нравится заниматься музыкой тогда, когда начинает получаться
- это вполне понятно, так у нас у всех
Желаю увлекательных совместных творческих поисков!
Кстати, я сейчас как раз читаю книжку Гиппенрейтер – продолжение той книжки, что я советовала Гесу. Она называется «Общаемся с ребенком. Так?» (вот она в электронном варианте: http://lib.rus.ec/b/165492) Увлекательнейшее чтение! Я лично сама для себя очень многое оттуда почерпнула. Вот там и написано про то, как важно давать ребенку свободу фантазировать. В принципе на примере скрипки я это и раньше знала (написанное в ответе на ваш вопрос – из личного опыта), но по прочтении книги Гиппенрейтер еще лучше понимаешь, как в принципе неправильна вся система нашего образования, которая буквально вытравляет из человека все живое.
Зато здорово, что сегодняшние родители интересуются такими темами и что книжки подобные издаются – похоже, вырастет интересное, творческое поколение.
Добрый день
Моя дочь ( 8 лет) занимается в музыкальной школе с 5 лет
на хоровом отделении. Со второго класса нам «дали» инструмент – фортепиано, а потом еще через год, дочка настояла на том, что будет играть на скрипке. и мы берем 2 урока скрипки в неделю.
Проблема в том, что девочка учит очень быстро партии, но играет их неаккуратно. Как только она добиваеться игры «похожей» на то, что написано в нотах, ей становиться неинтересно. Эта проблема у нее «общая» у всех педагогов.
Одна из преподавательниц (на замене) сказала что с таким темпераментом надо заниматься танцами, а не играть на скрипке. Неужели быстрые, активные дети не могут результативно заниматься музыкой?
При этом, что самое интересное, любимый предмет у нее сольфеджио. Она выполняет скурпулезно все домашние задания
и получает от этого удовольствие.
Посоветуйте,пожалуйста. Как научить усидчивости и аккуратности в игре на инструментах.
Заранее благодарна, Ирина.
Здравствуйте, Анна! Ваша статья мне прояснила некоторые вещи. Большое спасибо. Что касается Юлии Борисовны Гиппенрейтер, то я имела честь слушать ее лекции, когда училась на факультете психологии МГУ. Читала её книги, правда, не всегда следую всем советам. Но книга познавательная, совершенно согласна с Вами. у меня к Вам вопрос: Вы сами занимались скрипкой или родители оказывали какое-то влияние на процесс обучения?
Можно еще вопрос. Заметила, что если на пару дней отложить не получающуюся пьесу, то интонирование произведения от этого выигрывает, зато начинает хромать техника. Приходится догонять. Как быть? Что важнее?
Ирина, интересное совпадение: как раз сейчас я перешла от Гиппенрейтер к другой книжке – «Ох уж эти одаренные дети (Талант и синдром дефицита внимания: двойная исключительность)» (Г. Монина, М. Рузина). Мне кажется, что описанное там похоже на то, что рассказываете Вы.
Но на всякий случай хочу уточнить: что Вы имеете в виду под «неаккуратной игрой»?
То, что
> Как только она добиваеться игры «похожей» на то, что написано в нотах, ей становиться неинтересно
?
То есть ваша дочка придумывает и играет немного другие ноты?
Или она просто не хочет доучивать пьесы, чтобы их можно было сыграть подряд в хорошем качестве?
Опишите, пожалуйста.
Виктория, я вам немного завидую, наверняка лекции были очень интересные.
> Вы сами занимались скрипкой или родители оказывали какое-то > влияние на процесс обучения?
Со мной ситуация была забавная. Приготовьтесь – кажется, я сейчас буду долго говорить =)
Мама и папа у меня пианисты. Как только стало понятно, что у меня абсолютный слух (угадывать ноты на слух для меня оказалось чрезвычайно просто, хоть в двойных нотах, хоть в аккордах, хотя никто этого во мне не развивал), родители, конечно, решили, что я буду музыкантом.
(»Конечно» – потому, что очень часто в музыкальных династиях путь в музыку для детей предопределен). Правда, в нашем случае «династии» как таковой еще не было. Папа был первым музыкантом в семье, мама тоже, а бабушки-дедушки имели совсем другие профессии. Видимо, из-за этого здравый смысл в нашей семье еще не был потерян и никто никого не принуждал к занятиям нелюбимым делом.
Так вот, сначала родители-пианисты думали, что и дочь у них будет пианистка. Но тут произошла знаменательная история. Когда мне было пять лет, я случайно увидела по телевизору игру какого-то скрипача-виртуоза и заявила, что играть буду исключительно на скрипке, потому что это настоящее дело, в отличие от пианино, которое и полноценным инструментом-то не является, а годится только лишь для аккомпанемента к песенкам. Родители посмеялись над моим заявлением, но сделали как я хочу: купили скрипку и стали водить на уроки в соседнюю музыкальную школу.
Поскольку я стала делать успехи, скоро меня решили готовить к поступлению в ЦМШ при консерватории. (Кстати, помню, что на приемном экзамене я играла какой-то концерт – не помню уже, какой – очень увлеченно, и даже обиделась на комиссию, пытавшуюся прервать мое выступление. Мне стучали, говорили спасибо, но я замолкать категорически отказывалась: я же еще не доиграла!).
Так что сильное влечение к скрипке у меня было у самой, с самого начала (ну, может быть, несколько менее сильное, чем к литературе, но все же…). Но, конечно, в первых классах школы мама контролировала мои занятия, часто сидела на моих уроках по специальности (так делают все цээмшовские мамы), следила за тем, чтобы я дома выполняла все указания педагога, ну и, естественно, маме приходилось меня убеждать заниматься побольше, чем мне бы хотелось. Я и то играла в день всего 2 часа, это считается мало (а позже, в старших классах школы, и вообще делала огромные перерывы в занятиях, что не сказывалось на экзаменах, видимо, исключительно потому, что природа брала свое).
Так что – да, родители, естественно, оказывали влияние на мое обучение, но никогда не _заставляли_ меня учиться игре на скрипке. Спасибо им за это большое! (Потому что я видела и другие примеры, малоприятные, на мой вкус).
Кстати, мой брат сначала тоже хотел играть на скрипке. «Я хочу такую же скрипку, смычок и подушечку, как у Ани!» – сказал он родителям, и его желание было исполнено. Но после некоторого количества уроков он от своего желания отказался. Перед очередным уроком скрипки он залез под стол и оттуда сказал маме: «Ты, конечно, можешь меня заставить пойти на урок, но имей в виду, что я сделаю все, чтобы Наталья Викторовна от меня отказалась!» Мама, естественно, тут же забрала его из музыкальной школы =)))
Совсем другое дело – некоторые мои школьные учителя (в средних и старших классах). Одна из моих учительниц, в частности, внушала мне, что ничем кроме скрипки я в принципе не должна заниматься в течение дня, а если вдруг буду не только играть на скрипке, но и писать, и рисовать – то это кошмар и ужас, сделаюсь дилетантом и вся моя жизнь будет порушена, и т.д. и т.п.
Так скрипка стала для меня принудиловкой, причем всячески звучала тема, что и играть надо попроще, меня надо как-то «нормализовать», «стандартизировать», надо просто долбить пассажи, нельзя давать волю воображению, надо стараться не особенно оригинально интепретировать музыку, а то на конкурсах этого не любят, а моя цель прежде всего должна заключаться в игре на конкурсах, и т.д. и т.п. Теперь-то я понимаю, что для творческого человека подобный подход вообще губителен. Не уничтожать в человеке надо творчество, а всячески поддерживать его, не маскировать то особенное, что есть в каждом творческом человеке, а наоборот, позволять этому особенному качеству личности ярко проявляться, особенно если ты педагог творческой (!) школы.
Впрочем, в итоге этот мой горький опыт меня закалил, мотивировал разобраться в творчестве, в самой себе и начать делать сейчас то, что я делаю. Так что – нет худа без добра.
Виктория, я тут отвечала на комменты спросонья, после ночи в поезде, и, кажется, не совсем верно поняла ваш вопрос, случайно увела в сторону.
Если Вы спрашивали не о том, какова была роль родителей в том, что я вообще стала заниматься музыкой, а о том, насколько родители участвовали в моем учебном процессе, то да, мама класса до 3-4 контролировала мои занятия, но давала мне заниматься и самой, не делала со мной каждую ноту. То есть все-таки была возможность собственного творческого поиска, за исключением того печального периода, который я вам выше описала в красках. Если бы было иначе, не думаю, чтоб я дальше стала заниматься музыкой. Это же неинтересно, когда тебе дают готовые образцы. Начинаешь просто механически копировать. (По этой же причине считается, что вредно слушать в большом количестве записи признанных мастеров-скрипачей).
По поводу второго вопроса: уточните, пожалуйста, под интонированием вы имеете в виду скрипичную интонацию (то есть то, играет ли человек чисто или фальшиво) или фразировку (выразительность «произнесения» музыкальных фраз)?
Если второе, то действительно, после перерыва в занятиях музыкальная сторона часто выигрывает. (Сила физической привычки ослабевает, потому пальцы временно становятся не такие цепкие, зато появляется свежесть восприятия, эмоции и мышление освежаются). Я даже люблю работать над фразой, когда немножко «не в форме». Потом те музыкальные, образные находки, которые обнаруживаются при таких занятиях, остаются с тобой, даже когда возвращается «форма» и снова хорошо бегают пальчики.
…И все-таки мне кажется, что ваш ребенок играет звуком, в котором «нет жизни» (как вы пишете) из-за того, что перед ним слишком много готовых решений, образцов для подражания (прослушивание записей, подробные объяснения, проигрывание фразы на фо-но, пропевание ее голосом, и т.д.). Если так, то логично, что после перерыва в занятиях он начинает играть более выразительно – «штампы» из головы выветриваются, остается место для собственных мыслей и эмоций.
Анна, спасибо большое что ответили на мое письмо.
Продолжаю начатую тему.
?
То есть ваша дочка придумывает и играет немного другие ноты?
Или она просто не хочет доучивать пьесы, чтобы их можно было сыграть подряд в хорошем качестве?
Опишите, пожалуйста.
?
Она не хочет доучивать пьесы. Чем приводит в шоковое состояние и фортепианный и струннный отдел нашей музыкальной школы.
И получается, что выучила девочка за две недели программу и месяц ее шлифует. Две недели все довольны. И учителя и мы родители.А потом начинаеться месяц мучений.
На фортепиано нам твердят, что «это большой труд» и каждый неправильно поставленный палец и недодержанная нота являються грубой ошибкой. Я с ними согласна, а ребенок – нет. Ей становить неинтересно. Учительница нервничает, начинает искать поддержки у родителей. Мы начинаем уговаривать….
Но скрипке тоже самое, только про «неправильно распределенный смычок» и тоже недодержанные ноты. Но там учительница лояльная, за что она и выслушивает от остальных учителей.
Мне сложно все описывать, поэтому провела опрос.
-ТЫ часто играешь неправильные ноты?
-Чаще неправильные пальцы
-А Ты хочешь играть другие ноты?
-Меня устаивает то, что написано:)
-А почему ты не хочешь доучивать.
-Те кто учит долго, успевает выучить все сразу.
-А я быстро все выучила, а потом …
-Что потом?
-А потом мне ….. (долго подбирала слова)… потом мне ЛЕНЬ.
Я постаралась честно описать ситуацию.
Буду благодарна за ответ.
Ирина
Анна, большое спасибо за подробные ответы, мне очень интересно и то, как Вы сами подходили к занятиям и роль ваших родителей в этом процессе. Под интонированием я имела ввиду, конечно, фразировку звука. Я, может, неправильно выражаю мысли, т.к. не скрипачка. За плечами пятилетка по фортепиано и многолетнее пение в церковном хоре. Ребёнок выбрал скрипку сам, потому что это «царица инструментов», несмотря на мой протест. Мне непросто с ним заниматься, потому что я ничего не смыслю ни в технике игры, да и слух у меня обычный. Мы, конечно, занимаемся всего по 1,5 часа. Но каждый день. Ваш сайт мне здорово проясняет многие вещи, я читаю рекомендованную Вами литературу. И, знаете, какие-то ваши советы стали давать свои плоды. Степа стал чувствовать тарантеллу и даже этюд. У нас хороший педагог, но мне иногда кажется, что Степан может больше. Только поймите правильно, у меня отсутствует какое бы то ни было честолюбие родителя в этой области, просто интересно раскрыть то, что есть в ребенке, через скрипку.Однажды мы были на концерте, Степе было 6 лет. Он внимательно слушал все два часа. Рядом сидела старенькая женщина-музыкант. Она поглядывала на моих обоих парней, а конце концерта, указав пальцем на Степана, сказала:»Вот этот – музыкант», и ушла.
Ирина, спасибо за подробное описание, теперь я поняла ситуацию. Я посоветовалась по вашему вопросу с мамой, у который огромный опыт работы с детьми (она с момента окончания консерватории работает, в том числе, в музыкальной школе). Мама сказала, что такое бывает очень часто, причем, как правило, именно с музыкальными детьми ( =способными к музыке). Начало разучивания пьесы идет очень быстро – это же интересно, новый материал! – всё охватывается целиком, а как дело доходит до «доводки», возни с деталями, тут интерес и пропадает. Мама, правда, удивилась, что у вашей дочки это распространяется не на все предметы, что сольфеджио – исключение, и что тут ваша дочка готова скрупулезно выполнять все задания. Обычно, мама говорит, если уж делают «по верхам» – так всё и нигде не углубляются.
)))
(Но уже по этому поводу мне будет что сказать – я снова вспомню книжку про «дважды исключительных» детей ближе к концу ответа).
В общем, резюме такое: встречается это часто, но это, конечно, недостаток, доделывать детали все равно надо (додерживать ноты, распределять смычки…). Иногда это само исправляется со временем – взрослея, ребенок начинает серьезнее относиться к деталям, к качеству сыгранной пьесы, готов более тщательно работать.
Между прочим, мама мне припомнила, что и я грешила чем-то подобным, мой первый цээмшовский педагог жаловался на меня
… А теперь про книжку, которую я выше упоминала («Ох уж эти одаренные дети/Талант и синдром дефицита внимания: двойная исключительность»). Там так и написано, что есть такие дети, одаренные, но неусидчивые, неспособные длительно сидеть над каким-то заданием, отвлекающиеся на другие интересные дела. Там написано также, что эти самые дети, если им повезет найти в жизни «своё», то, что им наиболее интересно, готовы, наоборот, часами заниматься этим делом, не переключаясь ни на что. И достигают в этом деле больших успехов. Что те направления, по которым дети вот так могут увлеченно заниматься, и надо прежде всего поддерживать и развивать, пусть даже в ущерб другим направлениям (а не пытаться переделать натуру «дважды исключительных» детей, подгоняя их под одну гребенку со сверстниками). В этой книжке на самом деле целый перечень советов, жутко интересный. Если хотите, я как-нибудь отсканирую несколько страниц оттуда, думаю вам они пригодятся.
Ирина, и еще: мое личное мнение – если удастся творчески заинтересовать вашу дочку деталями, то ей захочется их отделывать. Совсем не интересно повторять заданное педагогом распределение смычка и «пальцы» (аппликатуру), если ты не знаешь, _почему_ он тебе предлагает делать именно так, а не иначе. Но если ту же задачу подать как работу над образом (нота, взятая именно этим, а не другим пальцем, имеет другую окраску; нота, сыгранная именно в этом конце смычка, а не в том, – тоже звучит иначе), тогда, мне кажется, вашей дочке будет интереснее, она увидит, что детали – тоже творчество, и будет готова ими заниматься.
Виктория,
> Только поймите правильно, у меня отсутствует какое бы то ни > было честолюбие родителя в этой области, просто интересно
> раскрыть то, что есть в ребенке, через скрипку.
Да, я так и поняла.
Так что, видимо, все-таки я действительно правильно сделала, что построила этот сайт.
Вообще для меня это общение здесь на сайте тоже очень полезно, потому что я все больше осознаю, насколько мы, скрипачи, живем в особом мире:) У нас действительно и сленг свой, очень специфический (слово «интонация», естественно, вводит в заблуждение того, кто с самого раннего детства не учился скрипке и не знает, что у этого слова есть второй смысл). Прямо суфизм какой-то
1,5 часа в день – это отлично, и даже совсем не мало, если речь идет о дополнительном (не профессиональном) обучении. Вообще, как я понимаю, у вашего сына все идет хорошо, тем более раз фантазия и воображение уже сами просыпаются, так ничего специально даже и делать не надо, только дать им возможность проявляться.
Пишите, как дальше пойдут дела. Интересно.
Добрый вечер ( или добрый день!) , Анна.
Спасибо за обстоятельное письмо. И спасибо за поддержку.
Согласна со всеми Вашими выводами. Хочу только добавить
насчет сольфеджио. Дочери нравиться слушать звуки, интервалы,
ее завораживают аккорды. Мелодия для нее имеет свою логику.
Поэтому сольфеджио – это логичный предмет. А при хорошей памяти еще и простой.
Могу похвастаться, что мы добились результатов в подходе к игре на инструментах.
Свежий диалог
-Надо играть медленно и аккуратно
-Почему?
-Потому что быстро пока не получается
-??
-Понимаешь…(опять задумалась)… получается не сонатина, а какой-то салат из пальцев и клавиш
-Тебе учительница сказала?
-Нет, мне учительница сыграла сонатину
-И?
-У нее сонатина, а у меня салат.
На долго ли хватит сознательности, не знаю.
Но экзамены сдать успеет!
Относительно книги «Ох уж эти одаренные дети/Талант и синдром дефицита внимания: двойная исключительность».
Прочитала отзывы про эту книгу.
Наверное я была бы согласна с автором, прочти я эту книгу.
Но по моему глубокому убеждению, детей нельзя подгонять
под стандарты. Любых детей одаренных, обычных. Их нужно учить жить в обществе (в системе), подчиняться правилам общежития, но не подгонять. Но это уже совсем другая тема.
Рада виртуальному знакомству. Еще раз спасибо за помощь.
Ирина
Ирина,
> Но по моему глубокому убеждению, детей нельзя подгонять
>под стандарты. Любых детей одаренных, обычных. Их нужно >учить жить в обществе (в системе), подчиняться правилам
> общежития, но не подгонять.
Совершенно верно! Именно об этом эта книга: подгонять под стандарты нельзя ни в коем случае. (Отзывов на нее не читала, но мне в руки случайно попалась она сама).
Кстати, я тут о ней пишу не потому, что думаю, что ваша дочка действительно относится к той группе детей, которая там описана (этого сказать не могу, я же не психолог). Но дело не в этом. Оттуда можно вывести ряд интересных умозаключений. В частности, только что я там читала, что в похожих случаях надо 1) дать ребенку проанализировать, что у него получается лучше всего, и почему (какова стратегия успеха в данном случае), а потом дать ему подумать, как эту успешную стратегию переносить на другие области деятельности. И 2) – предоставлять _варианты_, а не готовые решения. В вашем случае, думаю, это выглядит так: 1) вот вы уже пишете, что сольфеджио получается хорошо, и даже уже знаете, почему (кстати, мне очень понравилось про логику в мелодии), так вот: вероятно, теперь нужно понять, что в аппликатуре тоже есть своя логика (а это так и есть), нужно ее найти. И 2) – пожалуй, стоит предоставить разные варианты этой аппликатуры (или хотя бы знать, что они есть). Кстати, так часто и делается: в отличие от нот (записанных композитором), аппликатура часто ставится редактором или педагогом, или даже самим скрипачом (ну это, конечно, если он уже взрослый). И ставится она не потому, что «так надо», а потому, что это согласуется с интерпретацией произведения, его звучанием именно в руках этого исполнителя, с художественным образом. То же самое касается и любых других деталей. То есть тут всегда творческий поиск и выбор.
Вот как-то так.
А мы сегодня после каникул были на занятии. Слава Богу, тарантелла у Степана стала похожа на танец, а французская песня обрела, наконец, мелодичность. Я сидела на уроке, ужасно волновалась, и осталась почти довольна. Педагог тоже довольна. Значит, у Степана стало получаться открывать свой внутренний мир. Потому что он зажат.
У меня мой преподователь как-то спросила куда я смотрю при игре по памяти. Я сказал что на пальцы левой руки. Она сказала что нужно смотреть на подставку (место где смычок соприкосается со струной), но я учюсь играть просто для себя (мне 23, занимаюсь на скрипке 1.5 года хотя за это время довольно неплохо преуспел – уже разучиваю произведения 3-5 классов) и поэтому это не принципиально. Мне это тоже в общем то не принципиально ибо я буду смотреть куда мне удобно. Хотя попробовал смотреть на подставку и… такое ощущение что я понятия не имею что у меня в руках и что с этим делать, хотя читая с листа не гляда ни на пальцы ни на подставку никаких проблем нету. Хотелось бы услышать ваше мнение по поводу взгляда при игре произведения наизусть.
Заглянула к Вам «в гости»
расскажу о результах наших с Вами бесед.
Дела у моей дочери пошли далеко вперед
Вошла «в азарт», исправила все, о чем просили преподаватели.
Но требования преподавателей резко возросли и мы вышли на новый виток развития. Теперь мы шлифуем оттенки. Учителя продолжают давить дальше ( причем на нас, родителей тоже).
До экзаменов они не остановятся.
А дочка мечтально говорит:
-Сдам экзамены и буду все лето играть как хочу.
Я серьезно задумалась о будущем своего ребенка. В музыкальной школе она проводит 15 часов в неделю (я честно подсчитала уроки). Причем получает от этого удовольствие, бежит туда с радостью. Дома занимается каждый день, даже на каникулах. И при этом уровень занятий можно назвать словом «для себя».
Где грань между музыкальным развитием и музыкальным образованием? Можно ли начинать готовиться к музыкальной карьере в 9-10 лет или в 11, когда ребенок будет сам к этому готов, имея начальную базу, как в случае моей дочки.
Заставлять ребенка – занятие неблагодарное, а ждать пока проснется сознательность- рисковано. Вероятность услышать потом от ребенка «зачем ты меня заставляла?» и «почему ты меня не заставила?» одинакова.
Что думают об этом музыканты? Хотелось бы узнать.
Заранее благодарна, Ирина.
Виктория, класс! =) Очень рада, что все так хорошо!
Heisei, не могу обсуждать правомерность советов вашего педагога (неэтично), да и в любом случае все надо понимать в контексте. Может, вы друг друга не так поняли?
Для начала, место, где смычок соприкасается со струнами – это не сама подставка, а где-то посредине между ней и грифом.
Во-вторых и в главных, нет таких правил, куда конкретно смотреть музыканту во время игры. Некоторые вообще закрывают глаза, а кто-то патетично закатывает их к небу, а кто-то мрачно смотрит в пол))) В общем, кто на что горазд. И вообще редкий скрипач сможет вам сказать после выступления, куда он все это время смотрел))) (Скорее всего большую часть времени он вообще играл вперившись куда-то в неведомое пространство, весь превратившись в слух).
Теперь насчет идеи смотреть на подставку во время игры. Это очень экзотичный, и, конечно, самый верный способ приобрести косоглазие.
Ну и внимание переключается с самого главного «предмета» (музыки) на предмет в данном случае посторонний (подставку), что дезориентирует и (как вы верно описываете) в конечном счете мешает играть.
Ирина, во-первых, очень рада за вас и вашу дочку. Во-вторых, мне кажется, ключевая фраза тут была вот какая:
> А дочка мечтально говорит:
> – Сдам экзамены и буду все лето играть как хочу.
Мне кажется, именно в этом «как хочу», а не в том, «как надо», источник ее творческой силы и появившегося азарта.
Что касается муз. карьеры, тут будет сплошное «как надо».
Тогда нужно понимать, нужна ли она, будет ли стоить таких жертв. И вообще, какую карьеру вы имеете в виду? Карьеру исполнителя классической музыки? Карьеру педагога?
Вам, может быть, будет очень странно это услышать, но я и сама очень критически отношусь к обеим (а потому в свое время их отвергла, не дав согласия на два очень заманчивых предложения).
На эту тему я могу говорить долго и убежденно.
Прежде всего, положение дел в современном муз. мире (и – шире – во всех ветвях искусств сегодня) таково, что ТВОРЧЕСТВО здесь практически уже не играет особенной роли, а играет РЫНОК. Это печально и скучно. Концерты часто проходят в формате «умри все живое», сама деятельность музыканта сводится к получению званий. Если мы говорим о творческих людях, то непонятно, на что уходит их дар.
Настоящее творчество возможно только, если ты рискнул и вышел за пределы системы. И творишь для себя, даже и не думая, что это будет интересно кому-то еще. Даже и не важно, что это будут за формы искусства, что за жанры, может быть, их до тебя даже никто и не придумал. Но это будет настоящая работа, в которой действительно реализуется твой потенциал (между прочим, данный свыше, а это – ответственность). Но тогда надо отдавать себе отчет, что в этом случае ты, возможно, не сделаешь карьеру, по крайней мере в привычном понимании этого слова. Но это дело выбора.
Таково мое глубочайшее убеждение (хотя я признаю, что кто-то может считать и иначе, что есть и исключения, и что, возможно, здесь моя «писательская», «сочинительская» сущность просто перевешивает «исполнительскую», может быть просто «сочинять», «творить» мне интереснее, чем сто тысяч раз играть один и тот же концерт Брамса).
А есть и еще один момент: положение многих профессиональных музыкантов, в том числе скрипачей, сегодня незавидно, искусство плохо финансируется (см. «А скрипач не нужен, родной»). Это сейчас, а что будет через 20 лет? Не думаю, что будет вдруг как-то резко лучше. Зато может стать хуже, я предполагаю.
Но в любом случае: вашей дочке, как мы видим, интересно прежде всего _творчество_. Причем собственное. Отсюда и недавний прогресс, и разговоры о том, что вот она сдаст экзамены и будет все лето играть как хочет…
Естественно, тут (как везде) невозможно дать какой-то определенный совет. Тем более раз я с вашей дочкой знакома только косвенно и виртуально. Только вы с ней вместе решите, куда дальше двигаться.
Но в любом случае – поощрять творчество уж точно не вредно. Его можно даже усилить. Пусть импровизирует, пробует сочинять… Естественно, не вместо «нормальных» занятий, а в свободное время. Так что желаю вашей дочке удачной сдачи экзаменов и упоительного творчества во время летних каникул
Да, вдогонку:
> Вероятность услышать потом от ребенка «зачем ты меня > заставляла?» и «почему ты меня не заставила?» одинакова.
На эту тему я вспомнила одну историю, рассказанную у моего отца в мемуарах (как раз недавно я ее прочла). Он писал об одном своем сверстнике, которого родители хотели во что бы то ни стало сделать скрипачом и так сильно давили на него с этой скрипкой, что он просто уже не знал, куда от них деваться. И в итоге этот человек не стал скрипачом из чистого протеста: он скрипку просто возненавидел и с удовольствием ее бросил, чтобы насолить предкам. Правда потом, когда он уже стал взрослым, он понял, что… скрипку все-таки любит, и если бы родители так сильно на него не давили, с удовольствием бы стал скрипачом. И он даже упрекал их потом за это.. да было поздно.
Это я к тому, что, наверное, тут не угадаешь, время пройдет и совершенно неясно, как и что и в ком взыграет.
Здравствуйте, Анна.
Прочитала ваши комментарии.
Соглашаюсь с Вами по поводу востребованности
и оплаты труда музыканта.
А по поводу творчества могу поспорить.
Любая карьера в современном мире подразумевает
подчинение правилам, условностям. Минимум творчества
и максимум соответствия стандартам.
И если ребенок легко и свободно чувствует себя в мире музыки, то определяя перед ним рамки «музыка-это не профессия», мы рискуем получить неудовлетворенность собой во взрослой жизни. Все остальные профессии будут казаться ему(ей) не творческими по сравнению с музыкальной.
Поэтому попробую ставить вопрос так. Музыкальная школа – это школа. В ней надо учиться как и в обычной школе. Хорошие оценки – поощряем. Плохие – ругаем.
Но учителя четко проводят границу между детьми ,которые занимаются для себя и детьми которые будут поступать дальше.
И мне всегда задают вопрос,что я планирую для своей дочери.
А я не знаю. Поэтому и спрашиваю, а не поздно ли будет спохватиться и перейти в разряд тех, кто будет учиться дальше, попозже – в 10 лет или в 11. При условии, что общая успеваемость в музыкальной школе у дочери хорошая.
Просто хочу, чтобы она приняла это решение сама, и не получилось так как в Вашем втором комментарии.
Вот как-то так.(попробовала сформулировать свои мысли)
Ирина
Здравствуйте, Анна! Рада, что вы опять на сайте. У меня опять вопрос: прочитала в книге по технике игры на скрипке, что ребенку вредно заниматься под фортепиано. Потом увидела Ваш комментарий про тюнер. И растерялась. Я понимаю, что скрипка – не темперированный инструмент, но ведь все равно скрипач играет в сопровождении фортепиано, подстраиваясь под его звучание. Или я не правильно понимаю? Потому что мне приходится во время занятий со Стёпой все равно прибегать к помощи форт-но, т.к. я не обладаю абсолютным слухом, чтобы проверить чистоту интонации. Но получается, что я подгоняю звучание скрипки под темперированный инструмент. Насколько допустимо отклонение скрипичного звука от фортепианного? Наша педагог поправляет с голоса. Кстати, мы сегодня успешно сдали экзамен. Благодаря Вашему сайту и почерпнутой из него информации наше дело потихоньку стронулось. Впервые за фразировку (надеюсь, я правильно выразилась) мы получили 5+. Педагог была приятно удивлена. Так что это и Ваша заслуга. Большое спасибо!
Ирина,
> Любая карьера в современном мире подразумевает
подчинение правилам, условностям. Минимум творчества
и максимум соответствия стандартам.
Ну, в принципе да, идет к этому. Хотя есть все-таки профессии, где можно позволять себе некоторые оазисы (например, в журналистике так бывает).
Но возвращаясь к вашему вопросу… (Кстати, спасибо за уточнение, я вас лучше поняла). В принципе, общеизвестная среди музыкантов вещь, что для профессионального обучения лучше начать серьезно заниматься как можно раньше. То есть и 7-8 лет может считаться поздновато. И 5 – тоже. Многие начинают в 3-4, а кое-кто и вообще «занимается» с ребенком начиная с внутриутробного периода (но это уже, конечно, перебор:)
И все же 7-8 лет еще приемлемо. А 10-11 плохо, но это в случае если обучение пойдет «с нуля».
Но бывают случаи, когда ученики ДМШ серьезно занимаются игрой на инструменте, но при этом они и их мамы пока не точно решили, идет ли речь о музыкальном будущем. Это решается потом, естественным образом выходит из увлеченности самого человека, из очевидных его способностей и успехов. При этом изначально задается достаточно сложная, серьезная программа обучения. То есть не бывает так, чтобы ребенок играл, скажем, только «Петушка» и «Перепелочку» и еще что-то по мелочи, и так несколько лет, а потом вдруг бац! педагог и родители решили, что ребенку надо стать профессиональным музыкантом и резко перевели его на другой, сложный репертуар. Все должно нарастать постепенно.
> Просто хочу, чтобы она приняла это решение сама, и не получилось так как в Вашем втором комментарии.
Но в любом случае тут этическая проблема. Основные профессиональные навыки закладываться должны рано. (Так и в музыке, и в балете). В любом случае получается, что ребенок, скорее всего, не сможет выбрать _сам_ (поскольку он пока слишком мал, чтобы принимать такие решения), а выбирают как бы _за него_. Потому что если ждать, пока он выберет сам, то будет упущено время. И если мы говорим об игре на инструментах, исполнительстве, то тут как раз общая успеваемость в муз. школе ни при чем, речь о конкретных физиологических навыках, которые должны «впечататься» в тело еще в самом раннем возрасте, пока все тело гибкое. (И об особенностях восприятия, которые тоже именно в таком раннем возрасте благоприятствуют обучению музыке).
Другое дело, что ребенок может практически «выбрать сам» не словами, а действием, и даже в раннем возрасте: если он живет музыкой, у него глаза горят, он схватывает указания педагогов, с удовольствием занимается, делает успехи, то это тоже выбор…
Здравствуйте, Виктория!
Поздравляю! Мне очень приятно, что у вас все так хорошо.
> Я понимаю, что скрипка – не темперированный инструмент, но ведь все равно скрипач играет в сопровождении фортепиано, подстраиваясь под его звучание. Или я не правильно понимаю?
Правильно. Но в этом смысле у скрипки и фо-но отличия не такие большие, если слушать нескрипичным ухом. К тому же чаще всего не каждую буквально ноту дублируют на фо-но, а просто дают гармонии (например), а уж в этом гармоническом «пространстве» действует скрипач. Именно таковы в основном фортепианные партии в обучающем репертуаре.
То есть скрипач все-таки не подстраивается полностью под звучание фо-но, у него собственное представление о чистой интонации и о высоте тона (которое иногда можно проверять с помощью камертона, настраивая скрипку, или с помощью фо-но, но которое все-таки не привязано четко ни к фо-но, ни к разным подсобным средствам).
И все же скрипка с фо-но они действуют на одном поле, потому что нота Ре на скрипке, как и на фортепиано, все равно остается именно нотой Ре, она не станет ни До, ни Ми, ни Ре бемоль и т.д. Тут речь о более тонких градациях высоты тона, зачастую незаметных для обычного слуха.
Думаю, страшного и ужасного вреда не будет, если прибегать к сверке с фо-но (либо, если фо-но нет там, куда вы едете на лето, с тюнером) в некоторых случаях (учитывая, что у вас другого варианта пока нет), но не сверять буквально каждую ноту.
А идеально поправлять и правда с голоса, если есть такая возможность. (Причем речь не о записанном заранее голосе, поющем конкретные ноты, а о голосе, который поет ноту такой, какова она именно сейчас, в этой мелодии).
Ирина, мне сегодня вдруг отчего-то опять вспомнились Ваши слова про то, как ваша дочь любит сольфеджио (и что только на нем, в отличие от др. предметов, может скрупулезно выполнять задания), и далее про
«Дочери нравиться слушать звуки, интервалы,
ее завораживают аккорды. Мелодия для нее имеет свою логику»
- и меня вдруг осенило.
В принципе, я это и раньше предлагала, но сейчас я все это как-то ярче увидела. Мы тут с вами толкуем об исполнительстве, но ведь посмотрите, что больше всего интересует вашу дочь. Ей определенно надо попробовать заниматься композицией!
Для композитора, кстати, даже хорошо владеть разными инструментами, а не только одним.
Не знаю, какие на этот счет возможности в вашей ДМШ. Не исключено, что надо попробовать найти музыканта, который мог бы заняться с вашей дочкой сочинением музыки (или чем-то подобным).
Думаю, что-то в этом есть.
Анна, спасибо за ответ!
Добрый вечер, Анна.
То что вы написали надо осмыслить.
Учительница скрипки учит дочку записывать ноты со слуха.
Они вместе записывают партируры детских песенок.
Саша их играет и поет . Сначала сыграет куплет , потом споет. Или наоборот. А аккомпанируют тоже дети из нашего фортепианного класса.
Учительница фортепиано часто организует концерты, там много детей участвуют, и моя – тоже.
Дети играют в скрипичных ансамблях. Даже на фортепиано играют в шесть рук. И хор хороший в школе – четыре голоса и поют а-капелла. И вокал.
У нас вообще очень креативная школа. Детям нравится.
Моей во-всяком случае точно.
Но относительно композиции….Даже не знаю что сказать.
Большое спасибо за участие в нашей проблеме.
А проблема есть. Чем больше с Вами общаюсь, тем больше это понимаю.
Еще раз спасибо. Ирина
Написала и решила добавить.
А то из моих слов получился какой-то несерьезный «портрет» школы.
Школьную программу в нашей школе тоже уважают.
Детей заставляют играть ( и петь). Исправно сдают техзачеты,
академзачеты, экзамены и два раза в год отчетные концерты для родителей
Ирина
Виктория, пожалуйста
Ирина,
насчет школы – никто не сомневается в том, что она хорошая. Но просто в ДМШ обычно не учат композиции, насколько я знаю. К тому же пока ваша дочка маленькая, речь идет даже не о композиции, а о началах композиции… Такого предмета пока нет, пока не создан) А помог бы)
К слову, когда-то скрипачи (все) не только играли, но и сочиняли. Это помогает в освоении инструмента. Так что, думаю, направление все-таки верное.
Другое дело, что, как все будет происходить именно у Вашей дочки со временем? Время покажет!
Удачи!
Спасибо, Анна.
Про школу я написала для того, чтобы описать в какой атмосфере находится мой ребенок.
Насчет остального… Буду наблюдать за дочкой. Посмотрим.
Еще раз спасибо за советы.
Ирина
Пожалуйста, Ирина!
Еще раз поздравляю Вас, как и Викторию, с тем, что дела подвинулись и все хорошо.
Здравствуйте,Анна!Прошу вашего совета!Я учусь в муз училище первый год и мне педагог стал менять постановку.Во-первых(я играю с мостиком)он изменил положение моста так,что скрипка просто выпадает(Говорит,что нужно ее держать на плече и придерживать подбородком при этом нужно поднимать плечо,чтобы скрипка не выпадала(но она все равно выпадает у меня;учитель говорит,что это временно)До этого я держала скрипку как бы и на плече и на корпусе..Еще постоянно говорит выносить локоть даже на струне ми,чтобы скрипка не выпадала и была в более горизонтальном положении…И в правой руке тоже положение локтя меня учат ставить выше,чем мне было бы удобно.Я в таком положении просто практически ничего сыграть нормально не могу(
Скажите пожалуйста,что вы думаете по этому поводу.
Анна! Еще раз огромное спасибо за интересный, позитивный, одухотворенный сайт. Вы не могли бы посоветовать, какие (и, если можно, где бы скачать) несложные пьесы для скрипки для начинающих скрипачей (детишкам 7 лет), которые идут по русской программе. Мои мальчишки занимаются скрипкой в школе (за рубежом) и учительница выразила интерес познакомиться сама и разучить с ними какие-то русские произведения. (пока они играют американские и английские классические детские песенки и делают успехи!). Так хочется, чтобы они заинтересовались русским репертуаром!
Спасибо огромное,
Наталья
Аноним, простите, что отвечаю так поздно. Спам-фильтр ошибочно занес Ваш коммент в папку со спамом, я его поэтому поздно увидела.
Увы, я вряд ли смогу развернуто ответить на Ваш вопрос и не могу прокомментировать действия Вашего педагога, по нескольким причинам. И все же, если вдруг я смогу чем-то помочь, я хотела бы это сделать. Напишите мне мэйл на адрес anna===blagaya.ru(с подробностями – какой педагог, какое учебное заведение, что Вы играете сейчас или играли до перестановки рук и как у Вас сейчас дела), вдруг я смогу дать какую-то информацию.
Наталья, здравствуйте! Вот тут – http://akuratnov.ru/notes.php – есть несколько сборников: хрестоматия педагогического репертуара для скрипки и фортепьяно (пьесы, 1-3 класс ДМШ), далее хрестоматия для 3-4 класса и далее. Еще там упражнения Баклановой (Маленькие упражнения для начинающих), всё можно скачать.
В хрестоматиях есть и русские пьесы.
Спасибо и Вам на добром слове,
Анна
Спасибо большое! Уже скачали упражнения Баклановой. Будем заниматься.
Наталья, еще моя мама подсказывает (я уж не помню за давностью лет, что я играла в детстве, а вот мама помнит;) – прекрасные пьесы и «Концертино» Баклановой. Скачать можно здесь: http://violin.nm.ru/Scores.html (там в нескольких разделах есть ссылка «Бакланова», сделайте сразу «поиск» по странице и перемещайтесь от пункта к пункту).
Спасибо огромное! На этом сайте просто кладезь. Думаю, разберемся. У нас за скрипку отвечает папа, поскольку сам когда-то оканчивал семилетку ДМШ по скрипке, но вот нот нам здесь не хватает. В школе занятия раз в неделю, но и то хорошо, поскольку школа не музыкальная, а обычная, начальная. Играть на скрипке учат тех, у кого есть желание, терпение и скрипка. А вот музыкальные специализированные занятия здесь очень дорогие. Поэтому на начальном этапе стараемся справиться так, ну а дальше, если интерес останется, может отдадим в музшколу. Еще раз огромное спасибо Вам и Вашей маме.
Наталья, на здоровье! Успехов Вам и Вашим детям!
эх… по белому завидую тем, кто занимается музыкой с детства, так как сам взял скрипку в руки впервые в 30 лет, теперь хочется выть на луну от осознания того, сколько времени потеряно, и его уже не вернуть, и не наверстать то, что упущено…
> по белому завидую тем, кто занимается музыкой с детства
(…) теперь хочется выть на луну от осознания того, сколько времени потеряно
Не, выть совершенно определенно не стоит! У нас свои нюансы. Один из первых – своеобразно проведенное детство.
И вообще, я пришла к выводу после долгих наблюдений и размышлений над человеческими биографиями (и своей собственной), что абсолютно всё случается в жизни не просто так.
Кстати, сейчас очень многие начинают учиться игре на скрипке в том же возрасте, что и Вы.
Добрый вечер, Анна!
Хочу обратиться к Вам за советом
Я уже общалась с Вами по поводу своей дочери Александры,
которая учиться играть на скрипке.
Проблема у нас такая.
Мы навещали бабушку и неделю скрипка лежала в квартире.
На пианино, в чехле. Но сейчас очень жарко и когда вернулись домой скрипку пришлось тщательно настроить.
Когда дочка начала играть, звук получился ужасный. Все ноты правильные, но скрипка не звучит. Не знаем что делать.
Заниматься надо, а не на чем.
Может быть вы из своего опыта подскажите, что могло произойти.
Заранее благодарна.
Ирина
Добрый вечер, Ирина! К сожалению, со стороны вряд ли могу тут что-то подсказать((… Если изменение звука серьезное, то, думаю, надо показать скрипку скрипичному мастеру.
Спасибо за ответ.
Буду искать мастера.
Просто интересно, почему так получилось.
Никаких повреждений, не роняли, не трогали и вот….
Скрипка обычная, в школе купили «из рук в руки».
Еще раз спасибо
Ирина
Дорогая Анна! Очень многоаспектный сайт, где темы «Скрипка» и «Музыка» гармонично вплетены в широкий контекст современной культуры!Присоединяюсь к тысячам «спасибо», которыми начинаются практически все отзывы на Вашем сайте. Обращаюсь с просьбой: сейчас работаю над текстом «Несерьёзные размышления о серьёзных функциях остроумия и чувства юмора в деятельности концертмейстера» и с удовольствием прочитала Вашу статью. Не могли бы Вы уточнить источник информации о продолжении истории с Прощальной симфонией Гайдна (в Карловых Варах?) И ещё: можно ли в списке литературы сослаться на Ваш сайт? Приятно удивил коммент к понятию «Концертмейстер» и там же ссылка на мою диссертацию. Удачи в Творчестве и надеюсь на ответ. Лена
Здравствуйте, Елена! Не устаю удивляться интернету и вообще совпадениям вещей – буквально недавно наткнулась на Вашу диссертацию, а вот уже Вы на моем сайте. Вот это да)
По поводу Вашей темы – напишу Вам в ближайшее время письмо на мэйл, который Вы указали в комменте.
Спасибо и Вам на добром слове!
Ирина, история действительно непонятная… Удачного ремонта(если до него дойдет)!
Здравствуйте Анна!Подскажите,пожалуйста,где можно скачать скрипичный концерт Мачавариани?Я искала в поисковиках-безрезультатно.
Спасибо!
Оксана, к сожалению ничем не могу помочь( Лично я обычно ищу в imslp.org, если там нет – иду в обычную библиотеку и делаю ксерокс.
Оксана, видела на рутрекере, если еще не удалили
Здравствуйте Анна! Спасибо огромное за Ваш сайт! Очень много полезной информации. Хотел попросить у Вас совет. Мне 22 года. Учился в музыкальной школе по классу скрипка с 6 лет (подготовительный класс + 7 классов). Сдал последний экзамен в 14 лет и больше в руки не брал. К сожалению, в то время мне хотелось, как и всем моим друзьям, отдыхать бегать и гулять. Было обидно, что у всех много свободного времени, а я вынужден заниматься.
Потом начал сам учиться на гитаре. Но из-за отсутствия голоса (хотелось и играть и петь) играл просто для себя. Потом перестал. Вот пару лет назад решил попробовать сыграть на скрипке. Взял в руки и воодушевлённый что вот-вот начну играть издал серию непонятных звуков и всё. Понял, что ни одного произведения не помню, с первой попытки чисто сыграть смог только одну ноту. Расстроился и убрал обратно в футляр.
И вот, совсем недавно что-то очень-очень захотелось вновь ощутить чувства, которые были когда играл в муз школе. Купил скрипку, пока простенькую, чтобы посмотреть, пойдёт или не нет. И начал потихоньку вспоминать. Получается пока не очень. Учусь ставить пальцы заново, делаю упражнения. Соседи, конечно, не в восторге) И вроде, кажется, что помню что-то. Как стоять, как вести смычок, как вибрировать и т.д.
Как Вы думаете, возможно ли стать проффесиональным скрипачём после такого перерыва и, вообще, стоит ли? Если пойдёт, может попытаться поступить куда-нибудь? Слух вроде бы есть, пальцы гнуться, правда пока ещё не знаю как со скоростью. Скрипка меня воодушевляет!
Спасибо!
Здравствуйте, Михаил!
>Как Вы думаете, возможно ли стать проффесиональным скрипачём >после такого перерыва и, вообще, стоит ли?
Ненавижу слово «невозможно». Поэтому скажу по-другому: Вам это совершенно не нужно.
Дело в том, что перерыв перерыву рознь. Если музыкант учится профессионально, то он должен успеть заложить базу в самом нежном возрасте.
См.: Где и как учатся музыке http://blagaya.ru/skripka/violin_azbuka/gde-i-kak-uchatsya-skripke/
Как вы поймете из той статьи для Азбуки, действительно профессиональный музыкант как бы не имеет детства (ну это я утрирую, но он в любом случае не такой, как другие дети: он все время вынужден заниматься).
У Вас же оно было. И это здорово.
А скрипку у Вас тоже никто не отнимает: сегодня у Вас есть возможность играть на скрипке для себя, получая удовольствие и развиваясь. Скрипка для Вас никогда не станет рутиной, а останется поистине творческим и волшебным занятием. Сплошные плюсы!
Кстати, людей в Вашем возрасте, которые прошли похожий путь, довольно много. Наверное, вслед за циниками наконец-то выросло поколение романтиков…
здравствуйте. Мне 15 лет. Я левша. Играю на перетянутой скрипке.т.е.смычок в левой,а скрипка в правой. Не давно начала играть в эстрадно-симфоническом оркестре. Вообщем,все привыкли.
viktoria, спасибо за сообщение! это интересная информация для родителей левшей
Добрый день!
Подскажите пожалуйста с какого возраста лучше начинать учиться игре на скрипке, сыну 3 годика ?
Если профессионально – то можно уже и начинать (в какой-то крайне облегченной форме, конечно), а можно через год-полтора-два. Если для себя – то можно позже.
Всем добрый вечер!я ни как не могу понять зачем левши держат скрипку в правой руке?я тоже левша,но скрипку держу как все нормальные скрипачи-в правой руке.и техника у меня очень хорошая
Да, я тоже знаю левшей, которые играют тем же способом, что и правши и стали проф. музыкантами. Во времена моего детства вообще, кажется, чуть ли не всех левшей учили всё делать, как правши.